23 de enero de 2014
Hoy esgrimo el derecho
de quienes no quieren ser juzgados
por escribir
"lunes","miércoles" o "viernes"
con caracteres propios
de "martes","jueves",
"sábado" o "domingo".
Clasificar a las personas, de acuerdo con las tareas que realizan o el lugar que la sociedad o la vida les asigna, tiene un nivel de compromiso que convierte a esa clasificación en un arma de doble filo y puede ser salvadora o volverse contra la persona clasificada.
Cuando se clasifica a una mujer como "escritora", "pintora", "pianista", "escultora", "deportista", "doctora", "ejecutiva", "obrera" o "profesional"... a diferencia de cuando se clasifica a un hombre con esas mismas y otras profesiones, no se la exime social, laboral ni psicológicamente de sus obligaciones como "ama de casa", "madre", "hija", "abuela" o "esposa" en tanto que al hombre no se le incluye en esa clasificación.
Ante esta realidad, es totalmente anacrónico un análisis feminista afiliado a los problemas que afectaban a la mujer, en los años en que comenzaron las luchas feministas; entre otras razones porque el feminismo ya ha atravesado por dos etapas anteriores que si bien obtuvieron resultados positivos en el orden político, profesional y laboral; devinieron obsoletas en cuanto a las nuevas alternativas de concepción postmoderna que atañen no sólo a la mujer como género sino al ser humano como razón existencial superior de vida, del planeta Tierra.
Una tercera forma de feminismo surge al socaire de una de las dos posiciones postmodernas actuales que tocan dos extremos contradictorios: o la posición derrotista y solitaria del "vacío indiferente", ante la destrucción de un mundo que se aniquila; o el compromiso de reconstruir el mundo que se transforma en el advenimiento de una nueva era, comenzada según los cálculos matemáticos de la cultura Maya, el 21 de diciembre del 2012 y que se evidencia en los eventos planetarios que están ocurriendo: cambios climáticos, desplazamiento del eje terrestre; terremotos... y que la ciencia occidental estudia y registra, con pronósticos preocupantes.
Mi "poema breve" que encabeza esta mirada hacia nuestro interior; es la autoafirmación de un "sujeto", hombre o mujer; que se asume a sí mismo como elemento único, sustancial de la sociedad.
Lo exterioriza reclamando protagonismo al decir; "esgrimo el derecho de quienes no quieren ser juzgados por escribir" lo que libremente sienten, piensan o desean; con "caracteres" que la tradición, la historia o los organismos de poder le han asignado y le imponen convencionalmente, a lo que favorece a un sector determinado de la comunidad, no a la totalidad.
La mujer actual y actuante, apta no sólo profesional, genérica sexual y laboralmente; no responde en el Siglo XXI, a la clasificación anónima de "las mujeres","las amas de casa", "las madres", "las profesionales,"las artistas" o "las esposas" sino que, al haber alcanzado determinados logros políticos, laborales y profesionales, en las etapas previas a esta tercera posición postmoderna del feminismo; arriba al momento de rescatarse como "sujeto", como "individuo" con espacificidades "personales", como ser "único diferenciado" ; como ente "pensante" y "actuante" en sí mismo: aunque pertenezca al género femenino; y como responsable indivudual, étnica, familiar, social, política y humanamente, portadora de los restantes atributos que como "mujer" la sitúan en la sociedad.
Es posible que esta posición haya desatado una reacción de violencia masculina, que genera una intensa y justa campaña liberadora contra la violencia, a veces ineficaz, porque la mujar no ha aprendido sino parcialmente, a trascenderse a sí misma, a tomar "su espacio", no a pedirlo; a "independizarse" no de los hombres y de los demás factores que la oprimen o discriminan en la sociedad como madre, esposa, profesional o artista; sino a independizarse en sí misma, a respetarse como ser humano inteligente, capaz de cumplir libremente las obligaciones y compromisos contraidos con el hogar, el trabajo, los hijos, la profesión y la sociedad.
Es así como cada una puede "esgrimir su derecho a no ser juzgada" por otro juez que no sea su propio valor, su propia conciencia, su propia capacidad de amar, su propia inteligencia, su propia fuerza y su propia voluntad de ser libre.
*Marín Menderos, Thelvia (Sancti Spíritus, Cuba, 1922). Escultora, pintora, escritora, periodista y psicóloga. Conde-corada y reconocida nacional e internacionalmente. Hija del músico y poeta espirituano Rogelio Marín Mir y la canaria Armantina Mederos Lorenzo, su actividad literaria comenzó, siendo una niña, en su ciudad natal, donde se publicaron sus versos en el periódico El Fénix y en la revista Horizontes. Después de ganar una beca en Sancti Spíritus, se traslada a la capital en 1941: Se graduó de Bachiller en Letras y Ciencias en el Instituto de La Habana y de Profesora en Teoría, Solfeo y Piano (1943); concluyó estudios de escultura (1947) y pintura (1949) en la Escuela Nacional de Bellas Artes San Alejandro; y culminó Periodismo, Publi-cidad y Psicología en 1958. En 1947 fue galardonada con el primer premio de poesía del Club de Mujeres Profesionales y en 1954 con el segundo de escultura del Círculo de Bellas Artes. Colaboró en El Diario de la Marina, entre otras publicaciones periódicas. Entre 1959 y 1962 fue Coordinadora Nacional de Enseñanza de Artes Plásticas y Periodismo del Ministerio de Edu-cación y del Consejo Nacional de Cultura (1959-62). Fue Jefa de las Páginas Culturales de los diarios La Tarde y Juventud Rebelde:, investigadora del Centro de Documentación del Consejo Nacional de Cultura (1967/1973), fue Consejera Cultural de la Embajada de Cuba en la RDA (1972/1981) y realizó importantes trabajos literarios y plásticos en Ecuador, Perú y Costa Rica, a donde había sido invitada. A lo largo de su país existen obras escultóricas suyas, de grandes proporciones, como el monumento al Mayor General Serafín Sánchez, en Sancti Spíritus (1980); numerosas figuras de Martí en el extranjero, y obras de ambienta-ción para centros turísticos nacionales. Por su monumento al indio Hatuey, en la Plaza Indoamerica de Quito, fue declarada Huésped Ilustre de esa ciudad, en 1974. Su obra poética ha sido antologada en La décima culta en Cuba (1963), Antología de jóvenes y viejos (1964), y Poesía social cubana, entre otras. Ha sido traducida al búlgaro, al checo, al italiano, al ruso y al inglés. Ha colaborado en El Caimán Barbudo, Opina, Santiago (Órgano de la Universidad de Oriente), La Gaceta de Cuba (Órga-no de la UNEAC), El Mundo, Plural (revista cultural del prestigioso Excelsior) y Presencia (estas dos de México), Cormorán y Delfín (Argentina), Andrómeda y Universidad (Órgano de la Universidad Nacional de Costa Rica) y Kulturny Zivot (Checoslova-quia). Ha visitado (orden alfabético): Alemania (donde residió durante años como diplomática), Ángola, Bulgaria, Canadá, Costa Rica (donde residió largo tiempo), Checoslovaquia, España, Estados Unidos de Norteamérica, Guatemala, Hungría, Japón, México, Nicaragua, Panamá, Perú, Polonia y la URSS. En 1986, comienza una fase profesional con la Universidad para la Paz, creada por la ONU en Costa Rica, donde gana el primer lugar, para realizar el Monumento al Trabajo, al Desarme y la Paz, el más grande de mesoamérica y uno de los mayores del mundo dedicados a la Paz.. En 1988 fue ponente en evento del CSUCA (Consejo Superior de la Confederación de Universidades de Centroamérica) con trabajo sobre la cultura caribeña que luego presentó en encuentro internacional de la Universidad de Kingston (Jamaica). Durante ese período, en sus viajes a Cuba, realiza trabajos escultóricos y estrena la performance poético-plástico-musical La Casa de Nadie en el Gran Teatro de La Habana, mientras en el Museo Nacional de Bellas Artes, se representa Encuentros, única obra teatral creada en versos y estrenada en Cuba con la temática del llamado Encuentro de las dos culturas (1492). Entre 1995 y 1997, viaja incesantemente a España, y llega a Canarias –convenio de colaboración propiciado por la Cátedra Iberoamericana Itinerante de Narración Oral Escénica (CIINOE)–; de las ciudades más relevantes: Barcelona; en España realiza varias esculturas y presenta su plaquette: Rezo a los Cemíes: oraciones para hacer hablar a los dioses / Entrevista con Cuatro Dioses / Óleos sobre tela y piezas en cerámica de arte "Neotaíno". Diseña el cartel oficial de uno de los Festivales del Sur, y participa sobre escenario narrando un cuento suyo en una de las ediciones del Encuentro Iberoamericano de Narración Oral Escénica (Canarias, fundado y dirigido por Francisco Garzón Céspedes) a lo que sumó otras participaciones en ese evento. Su obra artística y literaria motivó un documental de Andrés Torres premiado en el Festival de Radio, Cine y Televisión de la Unión Nacional de Escritores y Artistas (UNEAC) de Cuba (1984). Es Miembro de Honor de la Unión de Periodistas de Cuba (UPEC) y pertenece a las secciones de Artes Plásticas y Literatura de la UNEAC. Ostenta la condecoración Distinción por la Cultura Nacional y la Orden Félix Elmuza, y ha sido galardo-nada con varias medallas y otras órdenes. Es Hija Ilustre de Sancti Spíritus su ciudad natal y tiene la Giraldilla de la Ciudad de La Habana y de su Oficina del Historiador de la Ciudad. A su obra se han dedicado ensayos, artículos, libros. Obra literaria publi-cada en libros: Desde mí. Poesía. La Habana, Cuba, 1957. Poemas de la Revolución. Universidad Central de Las Villas. Cuba, 1962. Grito de paz. Poesía y Teatro. Editorial Nacional. La Habana, 1964. Condenados. Novela testimonio. Editorial Siglo XXI. México, España y Argentina, 1976. Una gran moneda sin escudos. Poesía y narración. C.T.C. La Habana, 1973. Proa desde la historia. Ensayo. La Habana, 1975. La casa de nadie. Ensayo artístico literario. Extensa entrevista introductoria de F. Garzón Céspedes. EDUCA (Universidades Centroamericanas). Coedición con la Universidad para la Paz, ONU. San José, 1989. Reina de la noche. Cuentos parasicológicos. Prólogo del poeta hondureño Juan Ramón Saravia. 1ra. Edición: EDUCA, Costa Rica, 1989; y, 2da. Edición: Ediciones Unión. La Habana, 1993. Corocote. Entrevista con cuatro dioses. Investigación sobre Cosmogonía Taína. La Habana, 1993. Atabey. Entrevista con cuatro dioses. 1993. Bayamanaco. Entrevista con cuatro dioses. 1993. Yucahuguama. Entrevista con cuatro dioses. 1993. Rezo a los cemíes. Poesía y obras escultóricas sobre dioses tainos. La Habana, 1993. Vigencia del pensamiento martiano en el siglo XXI. Ensayo. COFAHACA. San Salva-dor,1995. Las culturas precolombinas costarricences y del área. Ensayo. Editorial Universidad Nacional de Costa Rica. San José, 1996. El camino infinito. Antología poética. Prólogo conformado por opiniones de intelectuales de numerosos países. Ediciones Unión (UNEAC). La Habana, 2004. El ritual de la Cohoba. Ensayo. Nuevo Milenio. La Habana, 2006. Viaje al sexto sol. Ensayo novelístico. Editorial de Ciencias Sociales. La Habana, 2007. La amante japonesa del obispo kamikaze. Novela EE. UU., 2008. Ego sum qui sum, obra éscultórica, pictórica y literaria. Prólogo de Guillermina Hernández. Gobierno de Canarias. La Orotava, Tenerife, I. C., España, 2009. Entre las personalidades cubanas que han prologado sus libros: Rafael García Bárcenas, Lisandro Otero, Julio Le Riverend, Manuel Rivero de la Calle... Su libro más reciente Piel de sílabas / Antolog-ía Poética 1957/2011, cerca de 300 páginas con selección, edición y exordio de Rafael Orta, palabras al lector de Carmelo González, se complementa con un disco que incluye versos musicalizados por ella y por su hijo Jorge López Marín, uno de los directores de la Orquesta Sinfónica Nacional y renombrado músico, mezclando la voz de la escritora con lo melódico. No todos los poemas de la presente antología (COMOARTES) aparecen en Piel de sílabas. Ha participado en más de 100 exposiciones y tres de sus obras escultóricas han sido declaradas Monumento Nacional. Es la autora del conjunto escultórico más grande de Mesoamérica y uno de los mayores del mundo dedicado al tema de la Paz. Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.Facebook Social Comments